前言

在古代历史上，罗马和希腊两个国家是东西方文明的发祥地，在这两个国家的历史上都留下了灿烂的艺术遗产，从公元前8世纪到公元9世纪，古希腊的艺术在世界范围内产生了重大的影响。从公元前8世纪到公元9世纪，罗马在古代历史上产生了重大的影响。

古希腊和罗马的人物雕像艺术都有各自鲜明独特的个性特征。在西方雕塑发展史上，古罗马是一个举足轻重的发展时期。它以其杰出的人物雕像闻名于世，古希腊雕塑对它产生了深刻影响。虽然两者是两个不同的文化体系，但却有着许多相似之处。

古罗马人是一个喜欢创造辉煌奇迹的民族，他们崇尚力量、崇尚征服，热爱战争和掠夺。在历史上，古罗马人留下了许多战争留下的痕迹和他们所创造出的辉煌成就。古罗马人以其高超的技艺和勇敢顽强的精神征服了整个世界。

古希腊雕塑是古罗马雕像艺术中最优秀、最杰出的代表。它以其特有的造型语言和自由奔放、奔放有力、充满动感和生机、生动活泼、富有激情、富于抒情性和装饰性等艺术风格，而在世界雕塑史上占有独特地位。

古希腊雕塑以其丰富多彩、独具匠心和精湛技艺而著称于世，它不仅对欧洲雕塑艺术产生了深刻影响，而且对人类文化与文明发展产生了积极深远的影响。

古希腊雕塑以其独特而丰富的艺术形式和富有想象力的艺术语言表达了人类对世界和人类自身深刻而独到的理解；古希腊雕塑是人类思想智慧与美学思想的结晶，也是西方文化文明重要而又不可忽视的组成部分。

古希腊雕塑以其独特而富有想象力、富于抒情性和装饰性等艺术风格而著称于世。古希腊雕塑以其丰富多样、独具匠心和充满动感与生机等艺术形式而著称于世。

它不仅是古希腊文化艺术中最优秀、最杰出、最具有代表性的艺术形式，而且也是西方文化艺术中最具代表性和影响力、至今仍保持着旺盛生命力和强大影响力与感召力的一种重要艺术形式。

古希腊时期

希腊是一个具有悠久历史的文明古国，在公元前5世纪时，希腊已进入奴隶制的全盛时期，也是西方文明的发源地。

古希腊人以其非凡的创造力和想象力在雕塑艺术上取得了辉煌成就，希腊的雕塑艺术可以说是在古代世界中独具一格，它以独特的艺术风格和生动活泼、形象生动的造型闻名于世。

古希腊雕塑是人类宝贵的文化遗产之一，它不仅对当时的文化与艺术产生了重要影响，而且对世界文明进程也产生了重大影响。古希腊雕塑的最大特点就是形体塑造和人体结构表现得十分完美。在古希腊雕塑中，人体是最重要的因素，希腊雕塑对人体作了极深入细致的研究和表现。

在古希腊雕塑中，男性与女性有不同的表现方式。在男性形象中，男子大都以突出阳刚之气为美，一般都很健壮有力；而女性形象则多以表现女性曲线美为美。这一点从古希腊人的雕像上可以明显地看出。

在古希腊早期的雕像中，往往能看到一个人站在一个与身体大小比例相反的平台上，这是古希腊人为使雕像与人体比例相协调而采取的一种特殊方式。

古希腊雕像大多都是女性形象。在《荷马史诗》中所描写的那些美丽动人、风姿绰约、体态健美、丰乳肥臀、面若桃花、眼似秋水、美若天仙，都是这些女性形象。

古希腊人对人体结构和人体比例有很深入而细致地研究和表现。他们从人体比例关系入手去研究雕塑艺术，从而发现了人体美这个客观规律。

他们通过对人体各部分在人体中所占比例关系和位置关系进行研究，总结出了一套科学合理而又系统完整的人体解剖理论体系。他们认为人体是由头、胸、腰、臀和四肢等部分组成，而手又是构成身体各部位不可缺少的重要部分。

他们把手也看成是人身体不可缺少的一个组成部分，在雕像上表现出各种不同姿态和动作所用手就成了一件艺术品中最重要最难画好的部分，这也成为古希腊雕塑艺术中最具特色和成就最高的部分之一。

古希腊雕塑家对人体结构和比例关系进行了深入研究后，就把表现人物运动时用来支撑身体各部分重量的下肢、上身、上身与上身之间组成一个稳定而平衡的几何体。

三角形”作为雕塑艺术中重要形象之一。古希腊人发现了“三角形”这个人体力学中最稳定可靠的结构形式，并把它运用到雕刻艺术中来。

古希腊雕塑家在创作人物雕像时，都是先用几何学方法把人体分成许多不同形状和大小不等的三角形（或其他几何形体），然后再根据人物各部分之间关系及其所处环境去构思雕刻形象。

这样就形成了各种不同形态和不同性格特征的人物雕像。如希腊雕塑中最具代表性的人物雕像是“米洛斯岛上阿尔喀诺俄斯神话中半人半牛半人三个人形雕塑”。

古希腊人不仅用几何学方法对人体各部分进行了深入研究，而且还对人体各部分之间在比例关系和运动方式上也进行了深入研究。古希腊雕塑以其高度简练和写实为特征。它不注重夸张变形，而注重用简练传神之笔塑造出具有高度性格化、典型化形象。

从罗马到希腊的过渡

公元前3世纪，罗马人征服了希腊的许多城市，希腊艺术也被带到了罗马。希腊人的艺术在罗马获得了新的发展，但希腊雕刻艺术的发展，却是从罗马时代开始的。

罗马人虽然取得了胜利，但是他们并没有忘记自己是希腊人的奴隶，所以他们对于希腊艺术并没有采取完全排斥的态度，而是采取了一种消化吸收、兼收并蓄的态度。他们对希腊艺术采取了一种接受、改造和吸收的态度。

在雕塑方面，罗马人利用希腊人给他们提供的材料，创造出了具有罗马民族特点的作品。从公元前3世纪到公元1世纪，罗马雕塑艺术大体可以分为两个时期。

第一个时期是从公元前3世纪到公元1世纪，即屋大维统治时期，这个时期是古罗马雕塑艺术发展最成熟、最辉煌的时期。屋大维统治时期是古罗马雕塑艺术发展的黄金时期。

这一时期从公元前3世纪中叶开始，到公元1世纪末结束。在这个阶段中，古罗马雕塑艺术所反映出来的思想和感情与古希腊是一样的。

第二个时期是从公元1世纪到公元5世纪，即从屋大维统治下开始直到公元5世纪结束。这一阶段是古罗马雕塑艺术由盛转衰、走向衰落、走向消亡的过程。

在这一阶段中，在这个特定历史条件下，古希腊人创造出了自己独特的艺术风格。古罗马雕塑艺术从古希腊雕塑艺术发展而来古代希腊雕像中所表现的人类内在精神和外在形态都具有鲜明而完整的统一性。

希腊雕像中所表现出来的人类内在精神和外在形态都具有鲜明而完整的统一性——希腊人雕像中所表现出来之于雕塑艺术本身而言具有鲜明而完整一致性。

古代希腊雕像艺术对古罗马雕刻艺术产生了深刻影响。这种影响主要表现在三个方面：一是古希腊雕像在人体比例、人体结构、人体动态、人体姿态、人体结构比例方面与古罗马雕塑在这些方面都有着深刻相似之处。

二是古希腊雕像对古罗马雕像在人物造型、人物姿态、人物结构、人物动态、人物结构比例方面都有明显影响；三是古罗马雕塑在造型手法和艺术手法方面与古希腊雕塑存在着明显相似之处。

古代希腊人在艺术创作中所表现出来的思想和感情与古罗马时代人们在思想和感情上所表现出来之于雕塑艺术本身而言具有鲜明而完整统一性。

古希腊雕像在思想和感情上与古罗马时代人们在思想和感情上所表现出来之于雕塑艺术本身而言具有鲜明而完整统一性——希腊人在思想和感情上与古罗马时代人们所表现出来之于雕塑艺术本身而言具有鲜明而完整统一性。

笔者观点

古希腊和古罗马人物雕像的产生，是希腊和罗马文明发展到一定阶段的必然结果，在古希腊和古罗马时期，不同国家的统治者在对古代文明进行继承和发展时，虽然都把古代文明作为自己国家的艺术遗产加以保护和发展。

但是由于历史条件、政治体制和文化传统等方面的差异，其表现形式和内容都不尽相同，而在不同时期由于表现主题与形式上的差异又使他们各具特点。

古希腊人物雕像艺术是在古希腊文明形成时期产生的，它反映了希腊民族的性格与审美追求。在古希腊人的眼里，人是神圣不可侵犯的。

他们认为人是世界上最完美、最珍贵、最聪明的动物，所以他们对人也十分尊敬。在古希腊雕刻家眼中，万物有灵，这使他们更加注重人与自然万物的和谐统一。

古希腊人物雕像艺术作品所体现出来的思想与精神主要体现在以下几个方面：对于宇宙间自然现象和人事现象以及人类社会生活等一切领域中具有生命、生长、繁衍、进化和发展变化等特性及其规律，都要有一个科学的认识。

对人在自然界中地位与作用以及如何认识自我、表现自我进行了思考。在艺术创作上不仅追求现实生活中最有价值的形象，而且力求把人物创造成具有丰富性格特征和精神风貌的艺术形象。

在表现手法上以写实为主，同时还运用了象征、暗示、夸张等手法。对于雕像艺术语言的把握与运用上进行了大胆探索，尤其是人物形象塑造方面充分发挥了人的精神作用和审美价值。

在古希腊雕像中常常带有某种象征性或隐喻性色彩，尤其是人体形象往往被赋予某种特定意义和象征含义。在古希腊人物雕像中常常表现出一种人与自然和谐统一的理想境界。

古希腊人物雕像艺术是古希腊文化传统的一部分，它反映了古希腊民族性格与审美追求；古希腊人物雕像艺术在古希腊文明发展过程中起到了重要作用。

同时它又是古罗马文化传统在艺术上最典型最突出的代表。然而随着时代变迁和社会发展，这两个民族文化艺术中的某些现象又不断地发生变化和发展。